哈姆雷特读后感

哈姆雷特读后感(集合15篇)

看完一本名著后，相信大家一定领会了不少东西，何不静下心来写写读后感呢？那么如何写读后感才能更有感染力呢？下面是小编整理的哈姆雷特读后感，仅供参考，欢迎大家阅读。

在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受瞩目的一部。你在15岁时或许会被《罗密欧与朱丽叶》感动得潸然泪下，却觉得《暴风雨》不知所云;当你17岁时，又可能深深地被后者所带有的神秘主义色彩打动而对人生有所感悟，而前者却已经无法再次激起你心中的波澜。但是无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活时，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我时，你总是能在《哈姆雷特》里找到一些你会觉得那似乎就应是属于永恒与不朽的东西。正因它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人而言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验能够凭借与依托的状况下，所选取的人生之路。从某种好处上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所应对的命运在我们人生的某个阶段里也是所要应对的。我们应对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相。

哈姆雷特也是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的普娄尼阿斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里理解和认同他的艺术形象，正因我们常常能够在自己身上看见他的影子。

哈姆雷特又是极其珍视感情的，在他以装疯来躲避国王的迫害时，他依然抑制不住对奥菲莉娅的思念，不忍心让她由于自己装疯而痛苦。就是这样，哈姆雷特在对命运的抉择中构造了自己的杯具，原来他完全能够屈服于自己的命运，不去探询父王死去的真相，但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中，因此他毅然走上了找寻真相的道路。此后，只要他所做出的任何抉择稍有不一样，他和其他人最终的命运都会改变，但是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择。最后，哈姆雷特并没有为自己的抉择感到遗憾，正因每一个人的每一个抉择都是在特定的历史状况下唯一而不可重复的，因此在那里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择，会是怎样一种情景就毫无好处。我们每一个人也是这样，能够说，在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特，我们所做的每一个抉择都是唯一的不可替代的，它将直接影响到我们未来的命运，没有什么标准能够衡量我们的抉择是否正确，我们也必然要理解自己的抉择所引起的一切后果。

在一个除了目标，再也没有任何尺度能够衡量其善恶的世界里，勇敢地作出抉择，然后坦然地理解自己的命运。这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧?

文艺复兴后期的英国乃至整个欧洲，一方面是思想解放，另一方面则是私欲泛滥、社会混乱，人们在“个性解放”的旗帜下为所欲为。

莎士比亚在剧中说：“这是一个颠倒的时代”。不错，彼时丹麦国的状况是——婚礼紧接着葬礼;敌军压境，宫中却仍在纵欲狂欢;朝廷里众大臣尔虞我诈，互相倾轧;社会上民众群情激奋。

这就是我们的主人公哈姆雷特生活的时代与环境，这一切造就了他的性格与一系列看似怪异的行为。

比如哈姆雷特的装疯。该怎样诠释呢?我认为，他一方面是为了迷惑敌人，另一方面则可以畅所欲言，以暴露现实的黑暗，还能惊醒敌人，使其自我暴露。

再如哈姆雷特的延宕。歌德说这表现了他内心的感伤。柯勒律治说他这是思想过剩。卡尔?魏尔德认为这是他为了证明自己的正义。布拉雷德则认为这表现了他厌世的心理。琼斯从心理学的角度分析，把哈姆雷特的延宕归为俄狄浦斯情节(恋母情结)。马克思主义文艺学从社会学的角度来看，认为这是社会恶势力过于强大，哈姆雷特一个人难以胜任改造社会的历史重任造成的。真可谓仁者见仁，智者见智，一千个读者眼里就有一千个哈姆雷特，究竟孰是孰非呢?还要观众自己去分析、评判。我个人认为，以上观点都有一定的道理，都有其合理性，但若仅以其中一两点来解释显然又是片面的。所以，正是如此丰富多样的理由形成了我们的主人公哈姆雷特丰富多彩的性格，鲜明生动，历经数百年仍在世界戏剧舞台上散发着灼灼的光芒。

又如哈姆雷特的忧郁。从家庭来讲，发生了意料不到的突变——父死母嫁，王位被夺。可我们的忧郁王子又无力承担复仇的责任，这使他形成了非常强烈的心理压力。残酷而又黑暗的现实使他原本信仰的人文主义理想破灭了，他发现了自然和人类社会的病态，产生了“生存还是死亡”这类对人的终极拷问。

本剧的一大亮点是对哈姆雷特内心冲突的表现。他追求理想，又失望于现实。他向往人性之善，又深信人性本恶。他想重整乾坤，又深感自己无能为力。他厌倦人生，又恐惧死亡。他爱恋人和母亲，又恨她们脆弱。

古希腊时期的戏剧主要表现人与外部世界自然力之间的冲突，而莎士比亚则着力于表现人与人及人自身的理智、信念与情感、欲望之间的冲突，是为心灵悲剧。外在冲突起因于内在精神、心理的差异，最终是为展示心灵服务的。莎士比亚在剧中对哈姆雷特心灵悲剧的成功表现，显示了文艺复兴文学的最高成就。该剧充分展示了人的内心世界、情感特征和欲望要求，反映了文艺复兴时期追求人本主义、反对禁欲主义、要求个性解放的文艺思潮。

哈姆雷特是什么人?

毫无疑问，我们的主人公是一个封建王朝的王子。但他同时又是威赛克斯的化身，他是疯子、是死神，是思想者、是实干家，他是厌世者、是伤感派才子，是替罪羊。

在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受瞩目的一部。你在15岁时或许会被《罗密欧与朱丽叶》感动得潸然泪下，却觉得《暴风雨》不知所云;当你17岁时，又可能深深地被后者所带有的神秘主义色彩打动而对人生有所感悟，而前者却已经无法再次激起你心中的波澜……但是无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活时，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我时，你总是能在《哈姆雷特》里找到一些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽的东西。因为它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人而言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验可以凭借与依托的情况下，所选择的人生之路。从某种意义上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所面对的命运在我们人生的某个阶段里也是所要面对的。我们面对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相。

哈姆雷特也是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的普娄尼阿斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里接受和认同他的艺术形象，因为我们常常可以在自己身上看见他的 ……此处隐藏10063个字……。莎士比亚所塑造的哈姆雷特这一艺术形象及其性格特点，正是遵循了杯具艺术的特征，从而使哈姆雷特的塑造取得了巨大的成功。

在《哈姆雷特》这一不朽剧作中，始终存在着善良与邪恶等一系列激烈的矛盾冲突。哈姆雷特作为该剧的主要主角，他的命运不可避免地处于这激烈矛盾冲突的漩涡之中。身为王子的哈姆雷特被莎翁塑造为生命之美的典型，他年轻英俊，坚毅勇敢，热爱自己的国家，热爱自己的父王和母后，有着心爱的恋人奥菲莉娅，能够说，他的生命正处于人生最完美的时刻。然而，这完美的生命时光瞬息之间又消失了，他是处于一种什么样的环境之中呢？我们看到，当时的丹麦宫廷一片混乱，老王个性地驾崩，王后改嫁新王，国外敌军压境，国内群情激愤、一触即发，而宫中却在通宵达旦地酗酒取乐，这一切，都在哈姆雷特年轻完美的生命中投下了巨大的阴影，从而使他郁郁寡欢，认为人间但是是“一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”，这些已经为王子年轻的生命注入了杯具的因素。

随着老王鬼魂的出现，宫廷内幕的揭开，谋杀罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，杯具的帷幕拉开了……应对阴险奸诈的新王，哈姆雷特开始了孤身复仇的行动：为了复仇，他失手杀死了恋人的父亲；为了复仇，他佯装疯狂失去了深爱的情人；为了复仇，他对软弱的母亲冷言相向；为了复仇，他忍受着失去友情的痛苦。最后，在一场血淋淋的宫廷决斗中，他虽然杀死了阴险狡诈的新王，但自己的生命也结束在这“牢狱”般的宫廷中。

鲁迅以前说过：“杯具就是将人生的有价值的东西毁灭给人看。”哈姆雷特作为一个深受广大群众爱戴的王子，他身上具备整顿局势、治理国家、报仇雪恨的潜质。然而应对着以阴险奸诈的新王为代表的强大的封建势力，作为一个资产阶级人文主义者，他始终把这种和人民紧密相连的事业看做个人的仇恨而孤军奋战，因此，他的杯具既是真善美与邪恶力量相冲突的杯具，也是一个人文主义者时代的杯具。

《哈姆雷特》这部巨作给我的力量与思索是巨大而无穷的……

《哈姆雷特》是一部非常出色、优美的作品，震撼人心，使人流连忘怀、回味无穷。里面不单有着优美的词句、哲深的对白和曲折动荡的故事情景，更是它对人世、人性、死亡的思考。虽然是一部悲剧，但在其中让我们感受到文学的优美，或许这是一种凄凉之美，有人说“美丽总是忧愁的”，但在悲惨的背后，让我们看到了美妙的感受，乃是它给我们人类精神的撞击和心灵的悲怜。在《哈姆雷特》的戏剧里面，让我们看到了一个世代在故事当中让我们看到了一个人心败坏、道德沦丧，人与人之间充满着勾心斗角、阴谋诡计的画面。篡夺王位的克劳狄斯用诡计杀害了自己的兄弟，丧父不到二个月的王后乔特鲁德就改嫁于克劳狄斯，她的行为是美德被践踏；原本以为叔父只让自己在他国调节心情，孰不知叔父要用毒辣的计谋想让自己首级分离；最后一场与雷欧提斯的比赛，却是一个充满阴险毒辣的计谋……这真是一个悲观的世界。

由此，也让我们看到人类历史的众多不幸：在古时该隐杀死了亲生兄弟亚伯。在新约时代，被施洗约翰谴责的希律王，不合理的娶了兄弟的妻子希罗底。在中国有“本为同跟生，相煎何太急”的兄弟之逼。在《现实一种》里面有兄弟之间和家庭之间的互相杀害，等等。让人体会到这个世界的阴凉、恐惧！在哈姆雷特的对话中，也让我们呼吸到这种世界气息的寒冷，在《哈姆雷特》的故事里面，充满着死亡的阴影，故事开始就以死亡出现，哈姆雷特的父亲因被兄弟毒死而阴魂不散，游荡夜间。故事又以死亡结局，在毒药下，死神拘捕了他们的生命。在故事的发展中，让我们看到接踵而至的祸患和悲剧。皇上的臣子波洛涅斯在帷帐后面，被哈姆雷特误以为国王而杀死；其女奥菲利亚因父亲身亡招致癫疯，后又淹死在池塘里，其实是自杀；国王的两个亲卒在赶往他国中，莫名其妙、阴差阳错地被处死；王后又因不知情之下，喝了毒药，离开了人世；雷欧提斯本想以毒剑刺死哈姆雷特，结果却在混乱之中断送在自己的毒剑上；国王又在毒剑之下遭到了报应；哈姆雷特也在复仇完毕后，闭上了双眼。那时正处于文艺复兴时期，人文主义思想非常活跃，“他们幻想用人的王国取代神父们所宣扬的神在人间的王国”；在《哈姆雷特》的戏剧里，也让我们看到他们对人类的推崇和赞歌：“人类是多么了不得的杰作！多么高贵的理性！

多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在行为上多么像一个天使！在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长！”。因此当人有了这种思想的时候，世界就会带来混乱，带来灾害。《哈姆雷特》戏剧里面所表达的就是这样的混乱和乱oooo伦，克劳狄斯用毒药害死了兄弟，又娶了嫂子，“罪恶的匆促，”，“这是一个颠倒混乱的时代”。这就是一切悲剧的原因。

莎士比亚不只属于一个时代而属于所有世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。「生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题」他提出这个问题正是哲学的基本命题。或许你并不知道这句话的出处是《哈姆雷特》，也不知道它的作者是鼎鼎大名的莎士比亚。但你，或许每次看见陷入沉思的思考者时，就会想起这句广为流传之语，并被其中所贯穿的对生命的严肃思考打动。

由于哈姆雷特本身就是一个丰富复杂的人物形象，正如那句“一千个读者眼中就有一千个哈姆雷特”，对哈姆雷特形象的解读也是丰富而多样的。然而在这之间，毋庸置疑的是，哈姆雷特曾是一个“快乐的王子”，后来却成为了“忧郁的王子”“复仇的王子”。那么，为何他不再“快乐”了呢？

哈姆雷特王子曾是一个乐观、向上的理想主义者，他天资聪颖，兼具“高贵无上的理智”与“无比的青春美貌”。在他眼中，阳光是灿烂的，天空是湛蓝的，爱情是甜蜜的，生命也理所当然是美好的，广阔人生的美好蓝图，也同样美好的自己去展开。

然而，一夜之间，天翻地覆，世界的丑陋与黑暗，突然在这个纯洁纯净的王子的生命中“肆意”地蔓延开来——短短一个月的时间，父亲去世，叔叔篡位，母亲改嫁（嫁给叔父），友情与爱情也接连发生变故。哈姆雷特几乎是从山峰之顶掉入悬崖之底，这“陡然”的掉落，甚至让他还来不及消解更多的情绪，就被无边的茫茫困境所紧紧包围，而源自生命内在的“忧郁”之情，或许才是他最忠实的伙伴。但是，生活的流水仍在向前流淌，曾宏志满怀的哈姆雷特，也需重新找到生活的目标、前行的方向。经由鬼魂了解事实真相(父亲是被叔父所杀害)后，“复仇”就成为了他生活与思考的重心，《哈姆雷特》的剧情主线，就围绕于此。

更深层而言，不再“快乐”的哈姆雷特王子，所遭受的更是一场价值信仰的危机。哈姆雷特深受文艺复兴时期的人文主义思想的影响，这一思想将人置于至高无上的地位，强调人性的光辉足以产生净化所有的力量，人本身和由人所组成的社会，都是和谐美好的。然而，眼前的一切，不管是要完成自己的复仇计划，就要牺牲心爱的女友奥菲利亚，还是自己曾经的伙伴罗生克兰与盖登思邓，都已成为叔父的亲信，甚至，连与父亲情深意笃、美丽慈爱的母亲，都改嫁给了叔父。残酷的现实与高洁的理想之间，眼前的事实与书中的理论之间，明显是存在鸿沟的。所谓的“人”，究竟是什么？所谓的“人性”，又究竟是什么？一连的疑问如同盖顶的乌云笼罩着哈姆雷特，他终究，再也无法“快乐”如昨。